Filar és una peça de dansa contemporània i poesia visual que explora el poder de la relació entre els cossos i els objectes, una relació que es desenvolupa des de la distància dels fils, que creen una connexió invisible entre tot el que succeeix. La història de Filar és la d’un món que cada dia es construeix i, de sobte, s’ensorra. Els fils ens uneixen amb les nostres famílies, els amics, o les persones amb les quals compartim camins.
Tràiler
Crítica Kritekaz.com Gordana Čupković : 9/7/2023
Filar , com a obra basada en la multimodalitat, amb mínima expressió verbal, però amb abundància de música, efectes de llum, solucions tècniques i videoprojeccions, que no obstant això roman de principi a fi i mai perd el seu focus en la interacció nua del ballarí-tereseta-espectador, un exemple d'assoliment excepcional en el món d’espectacle per a nens i adults.
La ballarina i intèrpret Antonella d’Ascenzi emfatitza la connexió de la dansa i el text dramàtic, l'objecte i la imatge, el cos i l'espai, l'espectador i l'intèrpret, en una interacció física especial, com a pautes recognoscibles de l'estètica de la seva dansa i el teatre visual.
Filar és una obra "sobre la força de la relació entre cossos i objectes" i sobre "fils que creguin històries" (com afirma el recital poètic que emmarca l'obra) i amb la qual es reconstrueixen i construeixen els mons de les comunitats socials i familiars. Una vegada més, l'expressió es produeix especialment en temps de crisi, la qual cosa s'evoca en l'obra mitjançant la projecció de l'espai urbà buit com una evocació de la recent solitud pandèmica. El pilar és també la història dels titelles: el fil com a fil metafòric de la història és també el mecanisme vertical tangible de la vida del titella, que també es converteix en el mecanisme horitzontal d'interacció material (connexió literal) amb l'espectador.
L'espectacle és interpretat en escena per Antonella d’Ascenzi. La música, que abasta des de música de cambra en piano i percussió fins a dinàmica elèctrica, està composta per Adrián Berenguer , mentre que Elena Piscitilli s'encarrega de la il·luminació creativa .
La sincronització de moviment, dansa i efectes de llum, que és una tasca extremadament desafiadora en aquesta actuació, es va realitzar amb una pràctica impressionant. La intèrpret va demostrar que és igualment hàbil en moviments de ball independents i en el moviment de la tereseta, la qual cosa va culminar en un ball conjunt entre la intèrpret i la tereseta.
Nens de totes les edats (des de bebès fins a escolars) van seguir l'actuació amb molta atenció i en moltes ocasions es van escoltar aplaudiments espontanis, tant individuals com col·lectius.
Autora, Directora i Teresetera: Antonella D’Ascenzi
Autor de la música: Adrian Berenguer
Vídeo: Guillem Muñoz
Tècnica: Elena Piscitilli
Tècnica emprada: Tereseta de fil inspirada en la Kathputli de l’Índia, dansa i videomapatge.